Destacado

Tengo la certeza de que la evolución de mi pintura no ha sido lineal, si no circular y desde los inicios siempre me ha interesado la naturaleza como fuente de conocimiento de valores pictóricos y la figura humana como medio de expresión emocional, en varias épocas ligadas a un expresionismo onírico.

Me gusta pintar lo que me rodea y convertir en pintura los espacios que habito, otras veces tengo la necesidad de hacer una introversión y extraer por medio de la pintura mi mundo subconsciente, en este caso son las figuras las que habitan y subsisten como lenguaje. Mi obra adquiere mayor coherencia cuando la analizo una vez pasado un tiempo, en el momento que la estoy realizando está inmersa en multitudes de contradicciones motivadas por la inquietud de superación, siempre creo que es necesario los espacios vacíos y el salto hacia lo imprevisto, guiado nada mas que por la intuición.

El color es fundamental en mi obra, pero para mi es tan colorista la gama alta y pura como los bajos, tierras y grises, como la música donde es muy importante la armonía. Si he de buscar un paralelismo como siento yo la pintura, lo haría con la música, mas que con la literatura, – orgánica, mas que descriptiva – donde la temática sea la piel y el contenido pintura, pintura.

GUERRERO MEDINA

Escrito en Diciembre del 2009

Imágenes 2012

Después de las tres últimas series, Circo Tauromaquia y Boxeo he tenido la necesidad de dirigir la mirada al interior, utilizando el procedimiento de dejarme llevar por la corriente de la intuición y el croquis automático – ventana del campo visual del subconsciente – El resultado fueron numerosos estudios sobre imágenes y figuras que en un principio desarrollé en tonos grises para luego dejar la puerta abierta al color y la expresión. Sobre esto estoy trabajando y definirá la serie de este año 2012.
Para mi, el Arte es un mosaico donde tenga la posibilidad de expresar las múltiples individualidades que tenga la capacidad de definir y sentir. Tener la libertad máxima para intentar atrapar con la forma y el color el mundo de los sentidos y ser capaz de asumir la contradicción del análisis riguroso del pensamiento con la capacidad de expresar sentimientos y emociones.

Mi obra se mueve entre el individuo y la forma, también con la necesidad de mantener una relación con la naturaleza, la densidad y el vacío, el paisaje exterior y el paisaje interior.

Cuando esta etapa se agote no quiero saber a priori en que fundamento se apoyará la siguiente, quiero que la vida siga marcando su acento y sea ella la que me de motivos para expresarme.

Guerrero Medina San Tomás de Fluviá 2012

EXPOSICIÓN EN ANDORRA

GALERIA PILAR RIBERAYGUA  – Andorra la Vella . Pintura y Escultura de 1´1 de Març al 20 dábril de 2012

Esta exposición se compone de una serie de pinturas sobre la temática del circo, pero el circo sin animales donde solamente intervienen las personas demostrando con su arte y habilidad distintas actuaciones ya sea en el trapecio, como en el escenario , contorsionistas que a través de su cuerpo dan formas a imposibles posiciones, y el trapecio donde las figuras engañan y confunde a la ley de la gravedad .

El movimiento y la expresión es parte de lo  que he querido expresar, en algunos cuadros el espacio es de un encendido rojo, mientras en otros los grises y el claro-oscuro acentúan una luz totémica que sugieren un espacio infinito.

Las esculturas que expongo  forman parte de varios años, es una recopilación de mi obra escultórica, donde la figura es protagonista, sobre todo la femenina . En la escultura mantengo el interés por los volúmenes y juego con anatomías imaginadas,  es parte del eje conductor de mi obra figurativa y me sirve como parcela de investigación sobre la forma, parte de estos resultados son utilizados en mi obra pictórica .

Mi pintura se desarrolla con mas libertad y fluidez cuando la emoción actúa como percutor, es mas directa y mantiene un lenguaje mas expresionista. Entre la escultura y la pintura mantengo una relación que ayuda a evolucionar y equilibrar mi obra.

José Mª Guerrero Medina

 

BOXEO

En el ciclo de la serie imágenes recordadas ( muy diferente de mi serie  » Imágenes de la memoria »  intervienen los recuerdos que me han impactado en algún momento de mi pasado y que germinan en el tiempo , permanecen en silencio en estado latente  hasta que un día cualquier fotografía o secuencia despierta lo que creíamos definitivamente olvidado.

Estas imágenes pertenecen a un tiempo donde el boxeo era un deporte-espectáculo bastante popular. Un combate para la obtención del campeonato del mundo me produjo una fuerte impresión y al actualizar esos recuerdos he tenido la necesidad de dedicar un tiempo a darle forma pictórica.

En estos estudios del Boxeo  he querido transmitir la lucha y la fuerza de los contrincantes en el Ring y también el drama del dolor físico como aliado de un espectáculo prácticamente hoy desaparecido.

Guerrero Medina .  2011.

Enviado el 06/11/2011 a las 3:54 pm

Jose Maria Guerrero medina, artista, pintor, escultor, creador de imágenes, captador de luces y colores cromáticos con la facultad de plasmarlos y darlos a conocer creando la emoción y emotividad de la belleza transmitida en esos trazos suyos, gruesos, finos ,enérgicos, capaces de provocar esa emoción, elevación de espiritu, capacidad de involucrarte y sin querer o queriendo, entrar en ello, extasiarte en la contemplación de lo bello, lo sublime, el arte genial, de este artista único, que tengo el honor de conocer y seguir durante muchos años su proceso, su carrera, admirar su contínua e infatigable creacion. Gracias Guerrero, muchas gracias por lo que nos das, con tu trabajo y tu obra.

Guillermo Prada

Esculturas

Esculturas

Circo

Exposición en Galería Michael Dunev

tauromaquia

LA TAUROMAQUIA DE GUERRERO MEDINA

 Otra gran Tauromaquia nace en el siglo XXI,la de JoséMaríaGuerrero Medina, un jienense de la Guardia, pronto trasladado a Barcelona. Pintor, dibujante, escultor, grabador, de dilatada y premiada trayectoria. Que de joven era aficionado a los toros, y gustaba de tomar apuntes enla Plaza. Erala época de Ordóñez, Luis Miguel, Bienvenida, Puerta, Camino, El Viti, El Cordobés……. Y que como él mismo confiesa, poco a poco fue aburriéndose hasta dejar de ir a las Plazas. A pesar de ello, su afición en estado latente, le llevó a realizar dos óleos en 1987, representando dos bustos de toreros, al igual que otro en bronce. Hasta que en septiembre de 2010 alguien le convenció para acudir a la Monumental de Barcelona a ver a José Tomás.

Fue tal el impacto que recibió contemplando las dos faenas de José Tomás, que según cuenta, pasó la noche en vela intentando plasmar con el pincel, solamente negro sobre blanco, todas las emociones experimentadas esa tarde. Son un gran número de dibujos, de trazo muy simple, que recuerdan sorprendentemente la tauromaquia de Picasso por frescura, movimiento, y captación de la suerte en cada momento.

Estos dibujos pronto se convirtieron en una primera tauromaquia consistente en una serie de unos 70 óleos sobre tabla de pequeño formato, de enorme fuerza y colorido, en los que Guerrero consigue relatar toda la secuencia de la corrida, toda su liturgia, desde la parte coral del despeje de plaza por los alguacilillos, el paseíllo, la suerte de varas, hasta la parte más intimista de los lances con el capote, o la faena de muleta: solos toro y torero, tauromaquia pura, enmarcados íntimamente por el albero de la plaza, sin más protagonistas que distraigan la escena.

Y finalmente, el último paso. Una tauromaquia, que es la que presentamos, 12 láminas, aguafuertes al azucar, trabajando directamente sobre la plancha de cobre, buscando y consiguiendo el mismo trazo fresco, espontáneo, luminoso, de los anteriores dibujos y óleos. Siguiendo los cánones clásicos de las anteriores tauromaquias de los siglos XIX y XX, en ellas se refleja todo el orden dela corrida. Paseíllo, salida desafiante del toro, el toro engallado frente al matador, la verónica, el recorte con el capote, y la faena de muleta: el cite, el ayudado por alto y por bajo, el natural, el pase de pecho. Cuatro trazos, cuatro manchas, le bastan a Guerrero, para describir la compenetración del hombre y el toro, la plástica, y la gracia del momento. No se puede lograr más, con menos. Solo se puede conseguir desde el sentimiento, la emoción, y unas enormes dotes artísticas. Nuevamente una gran tauromaquia en el Siglo XXI, en Cataluña, algo que los aficionados al Arte, a la pintura taurina y a la Fiesta más Grande que parió la Historia de la Humanidad, agradecemos inmensamente a este gran artista que es José María Guerrero Medina.

Fragmento del texto sobre la tauromaquia de Pio García Escudero. Madrid 2011